El arte objetual como dispositivo para explorar, crear y reflexionar sobre el territorio
El taller busca desarrollar un proceso creativo en el cual cada participante intervendrá objetos a partir de su relación con el territorio y su cotidianidad, compartirá saberes, análisis y reflexiones desde conceptos centrales del arte como la crítica, la estética y lo político. Así estos intercambios reflexivos orientarán el proceso de la elaboración de objetos artísticos desde la experimentación, el hacer, el recrear y la re conceptualización simbólica. Así al finalizar el proceso creativo cada participante compartirá de forma colectiva su creación.
Reconocer procesos de creación y desarrollar una ruta creativa que incorpore conceptos como territorio, crítica, estética y lo político en el arte.
Crear y elaborar un objeto artístico como experiencia simbólica, ética y estética desde la diversidad de ambientes y entornos cotidianos del territorio en el que habita cada participante.
Compartir una muestra virtual de objetos artísticos que evidencie el proceso creativo del taller.
Sesión 1: Presentación, expectativas y socialización de las etapas del taller – Collage sobre el Arte – ¿Para qué una ruta creativa?.
Sesión 2: Ruta creativa: acercarnos al territorio su definición y reflexión – Ejercicio colectivo – Revisión autónoma de material.
Sesión 3: Ruta creativa: acercarnos a lo crítico su definición y reflexión – Intervención objeto – Revisión autónoma de material.
Sesión 4: Ruta creativa: acercarnos a lo estético su definición y reflexión – Intervención objeto – Revisión autónoma de material.
Sesión 5: Ruta creativa: acercarnos a lo político su definición y reflexión – Intervención Objeto – Revisión autónoma de material.
Sesión 6: Ruta creativa: acercarnos a la cartografía su definición y reflexión – Intervención Objeto.
Sesión 7: Ruta creativa: resumen y ejercicio de retroalimentación colectiva.
Sesión 8: Muestra colectiva reflexión final – Evaluación.
Este taller virtual está diseñado en 3 etapas simultáneas: encuentros sincrónicos, actividades autónomas y ruta creativa descritos a continuación:
Los encuentros sincrónicos son espacios semanales de dos horas en los cuales se desarrollan contenidos, temas y conceptos a través de herramientas digitales, siempre permitiendo el diálogo para compartir reflexiones y saberes, realizar seguimiento, ejercicios prácticos y resolver dudas.
Las actividades autónomas son espacios de una hora de trabajo asincrónico del participante que están diseñadas con el propósito de enriquecer, inspirar y generar reflexiones como insumo para el proceso creativo y para las sesiones de trabajo.
El proceso creativo es la etapa en la que el participante desarrollará una ruta creativa propia en la cual define su objeto – territorio, conceptualiza e interviene con otros materiales, dispositivos o elementos para configurar nuevos sentidos desde el lenguaje estético, este objeto artístico será expuesto y socializado en la sesión de clausura.
Así durante este proceso denominado Ruta Creativa el participante podrá experimentar, crear y resignificar de forma crítica sobre los objetos cotidianos escogidos, intervención que será facilitada durante los ejercicios prácticos desarrollados en las sesiones de trabajo de esta manera para la clausura del taller cada participante expondrá los resultados de su proceso creativo.
3 objetos (libre elección)
1 Retablo de MDF 25 x 25 cm 1 cm grosor.
3 Vinilo negro y otros colores.
1 Bisturí.
1 Rollo de cinta de enmascarar/transparente.
Francisco Miguel Marín Gutiérrez es Maestro en Artes Visuales de la Universidad de Nariño, Productor Audiovisual y Activista Defensor de Derechos Humanos, desde muy joven apasionado por temas como el antimilitarismo, la memoria, la verdad, los derechos humanos y el conflicto armado en Colombia. Ha participado de procesos de intervención pública como performance, acciones directas no violentas, exposiciones artísticas y la realización de piezas audiovisuales de ficción y documental. Cree en el arte, la comunicación y el cine como herramientas para transformar la realidad.
Dirigido al público joven y adulto, interesados en las prácticas artísticas, con o sin conocimientos en artes.
Fechas: 02 de agosto al 20 de septiembre 2023 Miércoles 6:00 p.m. a 8:00 p.m.
Duración: 24 horas – 8 sesiones – 8 semanas
2 horas sincrónicas – 1 hora plataforma Moodle por semana
Inscripción gratuita (Cupos limitados)
Del 18 al 30 de julio 2023
Inscripciones abiertas hasta el 30 de julio 2023. Inicia 02 de agosto de 2023.